Ο Σπύρος Σύρμος και το MyCenae: Η κατάρα των Ατρειδών ζωντανεύει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Από τα βάθη της μυκηναϊκής γης, εκεί όπου ο Τάνταλος πρόσφερε στους θεούς το ίδιο του το παιδί, η κατάρα των Ατρειδών δεν έπαψε ποτέ να σφυρίζει στους αιώνες. Ο πατέρας που σκότωσε, η μητέρα που εκδικήθηκε, η Ηλέκτρα που μεγάλωσε στη σιωπή περιμένοντας δικαίωση ή εκδίκηση. Αυτή την αρχαία ιστορία, ριζωμένη στην ελληνική μυθολογία και την κυπριακή ψυχή, φέρνει στο σώμα και στο τώρα η παράσταση MyCenae, που παρουσιάζεται στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Η ομάδα Khelanem, με όπλο τον χορό και το σωματικό θέατρο, μετατρέπει τον μύθο σε γλώσσα που οι λέξεις δεν αντέχουν να κουβαλήσουν.

Τη μουσική της παράστασης υπογράφει ο διεθνώς αναγνωρισμένος Σπύρος Σύρμος, ένας δημιουργός που έχει διαγράψει μια πορεία από το Εθνικό Ωδείο μέχρι το Royal Welsh College of Music and Drama, και με τη διπλά βραβευμένη στο Λονδίνο όπερα The Blank Canvas. Αποφεύγοντας στυλιστικούς δογματισμούς, ο Σύρμος ενώνει τα κινηματογραφικά soundtracks με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και την Εθνική Λυρική Σκηνή. Τώρα, αντιμέτωπος με την πρόκληση του MyCenae, μιλά στο Newsbeast για τη δημιουργική του διαδρομή.

Πώς η βρετανική εκπαίδευση διαμόρφωσε τον συνθέτη

Από το Εθνικό Ωδείο στο Royal Welsh College of Music and Drama του Κάρντιφ, ο Σπύρος Σύρμος απέκτησε μια ανοικτή προσέγγιση στη σύνθεση. «Με βοήθησε να αποφύγω στυλιστικούς δογματισμούς και να κατανοήσω τι είναι σύγχρονο σήμερα», λέει. Η βρετανική εκπαίδευση του έδωσε τα εργαλεία να πειραματιστεί χωρίς φόβο, κρατώντας όμως την ελληνική ρίζα της μουσικής του.

Η μουσική του μύθου: Από τον Τάνταλο στο σώμα

Η προσέγγιση του μύθου των Ατρειδών δεν ήταν άμεση. «Πρέπει να καταλάβω ποιους άξονες θέλει η σκηνοθέτις και χορογράφος Βαλεντίνη Γιαννοπούλου να υπογραμμίσει», εξηγεί ο Σύρμος. Η κατανόηση γίνεται σε εννοιολογικό και κινησιολογικό επίπεδο, ώστε να μεταφραστεί σε ήχο. Η μουσική δεν ακολουθεί λόγια, αλλά κίνηση, μια ιεραρχία που ο συνθέτης αγκαλιάζει με σεβασμό.

Χορός και μουσική: Μια συμβίωση χωρίς λόγια

Στο MyCenae, η κίνηση έχει τον πρώτο λόγο. Η μουσική καλείται να υπογραμμίσει, να αναδείξει ή να πλαισιώσει, πάντα με διακριτικότητα. «Προσέξαμε πολύ να μην πνίξει η μουσική ό,τι γίνεται στη σκηνή», λέει ο Σύρμος. Η συνεργασία με τη Βαλεντίνη Γιαννοπούλου είναι στενή: άλλοτε η μουσική προηγείται, άλλοτε η κίνηση, και συχνά συνδιαμορφώνονται ταυτόχρονα. «Η Βαλεντίνη έχει εξαιρετικό μουσικό ένστικτο και τολμά να πειραματιστεί», προσθέτει.

Από την όπερα στο χοροθέατρο: Η εξέλιξη ενός δημιουργού

Ο Σπύρος Σύρμος έχει γράψει για όπερα, σινεμά και τώρα χοροθέατρο. Κάθε μορφή τον προκαλεί διαφορετικά. «Αν πούμε ότι το αγαπημένο είναι αυτό που ανακαλύπτουμε τελευταίο, πριν λίγο καιρό θα σας έλεγα η όπερα, τώρα απολαμβάνω πολύ το χοροθέατρο», λέει. Η ομάδα Khelanem του ανοίγει νέους ορίζοντες, και εκείνος χαίρεται να ξεκλειδώνει τα μυστικά της.

Το ζητούμενο: Ο θεατής να φεύγει πλήρης

«Σημαντικό για εμένα είναι να φεύγει ο θεατής πλήρης από την παράσταση», τονίζει ο Σύρμος. Αυτή η πληρότητα, το πολύτιμο αίσθημα που παίρνει κανείς μαζί του, είναι ο στόχος. Και είναι σίγουρος ότι το MyCenae το προσφέρει.

Πληροφορίες παράστασης

• Σκηνοθεσία/Χορογραφία: Βαλεντίνη Γιαννοπούλου
• Μουσική: Σπύρος Σύρμος
• Ερμηνεύουν: Φάνια Γρηγορίου, Χρήστος Τζοβάρας, Παναγιώτης Τζαφέρης, Μαρία Φιλίππου, Μαρία Κανδυλάκη, Μαρίνα Μαζαράκη, Βαλεντίνη Γιαννοπούλου
• Καλλιτεχνική σύμβουλος σκηνοθεσίας και χορογραφίας: Φάνια Γρηγορίου
• Διεθνής συνεργάτης - Σύμβουλος χορογραφίας: Omar Gordon
• Φωνή: Παναγιώτης Τζαφέρης, Eleanor Westbrook, Έλενα Μεγγρέλη
• Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου We Will
• Πού: Δημοτικό θέατρο Πειραιά (Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32)
• Πότε: Κυριακή 6 Σεπτεμβρίου στις 20.30
• Διάρκεια: 60 λεπτά
• Προπώληση: more.com

Φωτογραφία: Newsbeast.gr